lunes, 23 de agosto de 2021

HORARIOS 2º SEMESTRE 2021 - ESCUELA DE CINE Y CAV - IP ARCOS

 Estimados Alumnos,

Junto con saludar se indica los link con la siguiente información

HORARIOS CARRERA CINE: (actualizado)


HORARIOS CARRERA CAV:  (actualizado)


ABSTRACT  ELECTIVOS


HORARIOS ELECTIVOS: (actualizado)


HORARIOS VESPERTINOS/TÉCNICOS (ACTUALIZADO)


La toma de ramos se realizará durante los días 25, 26 y 27 del presente mes, comenzando a las 09:00 horas. del día 25.

IMPORTANTE: por reglamento académico, deberán tomar primero aquellos ramos que hayan reprobado con anterioridad y que se estén ofreciendo para el semestre. Sólo después de aquello, se desplegará en la interfaz de la toma de ramos el resto de las asignaturas que les corresponden durante el semestre.

Cualquier duda o consulta, les agradeceré que le escriban a Ernesto Araya y/o Carlos Doren.

Saludos cordiales,


Escuela de CINE Y CAV

viernes, 20 de agosto de 2021

CONVOCATORIA SEGUNDA VERSIÓN FESTIVAL GAIA



Desde el lunes 16 de agosto al 20 de septiembre estará abierta la convocatoria para presentar los trabajos para la segunda versión del Festival GAIA.

El Festival GAIA, gráficas audiovisuales e identidad artística, es un festival dedicado a exponer y visibilizar el trabajo de artistas emergentes, un espacio que sirve de vitrina intercultural donde se congregan distintas disciplinas de las artes y el diseño. En esta segunda versión del Festival GAIA online, congregamos a diferentes artistas de distintos lugares ,donde podrán disfrutar del trabajo de disciplinas como el diseño, la ilustración, animación 3D, fotografía,  música y sonido, videojuegos, actuación, danza y audiovisual. En dicha instancia se exhibirán los trabajos en distintos formatos junto a una entrevista de cada autor.

 Te invitamos a leer las bases y postular tu trabajo o proyecto.

 No te pierdas esta nueva experiencia en contacto con la creatividad y las artes.

 Instagram:

@engranaje.cultural
@festival_gaia

 Link del formulario:

https://forms.gle/wjF4onfZaPhAJZnR9

 Link de las bases:

https://drive.google.com/file/d/1fOsM7udwaDZnvtb9QgyJgVQ8vtC0SVFd/view?usp=sharing









miércoles, 30 de junio de 2021

Premio obtenido por docente de la Escuela de Cine Arcos

 “Fuego” de Ignacio Pavez ganó noveno Festival Internacional BioBioCine



Las jurados de la Competencia Internacional de Cortometrajes determinaron la película ganadora de la 9º Edición del Festival Internacional BioBioCine a “Fuego” de Ignacio Pavez, “por su brutalidad formal y temática, su frescura, y la crudeza y realidad de sus imágenes y personajes tan radicales como reconocibles".

miércoles, 23 de junio de 2021

Estrategias para sobrevivir y crear en pandemia.


Estrategias para sobrevivir y crear en pandemia.

Cuando pensamos  en cine inmediatamente visualizamos grandes filmes, altos presupuestos,  sin  embargo la historia del cine y el audiovisual esta repleta de diversos formatos  y obras excéntricas que han permitido evolucionar su lenguaje, permitiendo ampliar sus públicos, tecnologías y temáticas. Las épocas de crisis son claves en estos cambios, por ejemplo el fin de la segunda guerra mundial , provoco la masificación de equipos de filmación de fácil uso y a disposición del publico general, gracias a esto emerge en diversos países un tipo de cine de todo domestico, documental y experimental, abriendo las puertas a formas de expresión distintas a la de la gran industria.

La pandemia y sus consecuencias nos ha obligado a replantearnos en cuanto a lo que podemos hacer, y los medios que tenemos para hacerlo, pero también a reconsiderar nuestra propia identidad como creadores de imágenes en una globalización violenta y homogenizadora.  Es decir, de una manera extraña, nos vimos enfrentados a condiciones similares que el resto del mundo.

Desde el encierro y la cuarentena, de alguna manera somos parecidos técnicamente a los países industrializados y debemos aprovechar esa situación, no solo para continuar creando sino también para encontrar nuevas estrategias de creación y producción que se nos adhieran de manera cómoda a nuestra forma de ser, pensar y crear.

La pandemia y la cuarentena nos ha golpeado con fuerza por más de un año. En principio cualquier intento de estudiar o crear en al área del cine o el audiovisual en nuestro país se presentaba como algo imposible o simplemente frívolo, ante los acontecimientos trágicos, el encierro, la no presencialidad y la falta de recursos.

Sin embargo la comunidad Arcos ha respondido de manera activa y efectiva ante este momento. En lugar de caer en el silencio y la inactividad, estudiantes y profesores/as han establecido nuevos pactos de trabajo, en donde lo domestico, y lo precario se han convertido en espacios de creatividad e investigación artística.

La escuela de cine y comunicación audiovisual de arcos, celebra este día del cine desde la  precariedad y lo domestico, desde los trabajos con vuestros celulares y utilizar a sus familiares como actores. La pandemia no solo nos ha limitado en los procesos de estudio y creativo, sino a su vez nos ha permitido desarrollar estrategias de creación alternativa que quizás nunca habríamos considerado en situaciones normales.

Estamos trabajando con lo que tenemos a mano, con dispositivos de uso cotidiano, con archivos, reciclando materiales, reinventando los géneros y los roles. Este contexto no solo nos ha perjudicado sino también ha sacado a la superficie capacidades que no reconocíamos en nosotros mismos.

Celebremos con pudor este día del cine, pues hay muchos entre ustedes y nuestros amigos que han sufrido en estos meses, pero también seamos capaces de tomar conciencia que nuestras limitaciones técnicas y de producción pueden ser nuestra forma de comenzar a realizar obras desde una nueva mirada, y ser la base de nuestra identidad como escuela.

 Miguel Ángel Vidaurre Ferrada

Licenciado en Estética, Pontificia Universidad Católica de Chile. Magíster (c) en Historia y Teoría del Arte en la Universidad Chile. Doctor (c) en Educación, Universidad Academia de Humanismo Cristiano. Docente a cargo de Taller de Ficción I, Taller de Título y estilos artísticos en ARCOS. 

martes, 1 de junio de 2021

PRÁCTICAS INSTITUTO PROFESIONAL ARCOS

 

 PRÁCTICAS

INSTITUTO PROFESIONAL ARCOS

 

Carrera

 

Cine

 

Empresa/ Institución

 

Fundación Frè

 

Domicilio

 

Santo Domingo 2772, Santiago Centro

 

Contacto

 

 

Daniel Katz Zondek

Fono: +56 9 57000743

 

 

Correo Electrónico

 

daniel.katz13@gmail.com

hola@somosfre.cl

 

Descripción de la Práctica

 

 

Se requiere de un/una practicante para la realización de cápsulas educativas semanales y documentación del proceso de enseñanza y aprendizaje remoto y presencial que se desarrolla en el marco del proyecto Canastas Sustentables desarrollado por la Fundación Frè. El proyecto Canastas Sustentables tiene por objeto entregar apoyo a 100 grupos familiares de migrantes, principalmente haitianos, que se han visto fuertemente afectados/as producto de la crisis social y sanitaria que se vive actualmente en Chile.

El proyecto ha definido 3 líneas de acción orientadas a mejorar la situación alimentaria de las familias, participantes en esta iniciativa, que son socias activas de la Fundación. Las acciones consideradas son: i) entrega mensual de cajas con alimentos no perecibles, materiales de aseo y elementos de protección personal (EPP), ii) capacitación para la elaboración de ollas brujas, o artefactos de cocción por calor retenido, para disminuir el gasto energético de las y los beneficiarios, e iii) instalación de capacidades y entrega de insumos para la creación e implementación de huertas domiciliarias. De esta manera, se pretende dar respuesta a las necesidades alimentarias más inmediatas y, a la vez, generar las condiciones para la auto sustentabilidad de las familias que participarán del proceso.

 

Para la difusión de los contenidos, seguimiento y monitoreo del proceso con las familias se ha definido la creación de breves cápsulas audiovisuales, que posibilitarán el desarrollo de este proceso de enseñanza y aprendizaje.

 

 

Requisitos

 

·       Disponibilidad para montar breves cápsulas educativas que se enviarán semanalmente. Estas capsulas deberán incluir subtítulos en creole con texto que le será entregado previamente. Para desarrollar su labor trabajará junto con el coordinador del proyecto y la educadora, que desarrollarán y seleccionarán en conjunto los contenidos y propuesta de cada cápsula.

·       Capacidad de consolidar una selección de los videos y audios enviados semanalmente por las 100 familias beneficiarias en productos audiovisuales que permitirán reportar los avances del proyecto.

·       Finalmente, los insumos audiovisuales se materializarán en un documental breve (5-10 minutos) que llevará su autoría y permitirá difundir el trabajo realizado.

 

Herramientas o Experiencia del estudiante

 

 

·       Conocimiento requerido para el montaje, diseño sonoro y posproducción de las cápsulas audiovisuales.

·       Capacidad de trabajo en equipo.

·       Orientación a metas.

·       Compromiso social.

 

 

Bono de Práctica

 

La Fundación no cuenta con recursos para remunerar la práctica profesional.

 

Fecha

 

1 de junio al 30 de agosto del 2021.

Observaciones

 

La práctica profesional se realizará principalmente de forma remota. Sin embargo, si la situación sanitaria lo permite se contempla grabar actividades presenciales en la sede de la Fundación. De ser posible, para hacer más enriquecedor el proceso, se contempla la posibilidad que esta práctica involucre a 2 practicantes.

miércoles, 12 de mayo de 2021

INFORMACIÓN IMPORTANTE

 Estimad@s estudiantes


Se informa que el día de ayer, lunes 10 de mayo, se incorporó como nueva productora de nuestra escuela, Paulina Obando, cineasta egresada de la Escuela de Cine de Chile y profesora de la UDD y UAHC.

Le deseamos el mayor de los éxitos.


Escuela de Cine y CAV

viernes, 23 de abril de 2021

Informativo: Sistema de Referencias Electrónicas


Servicio de
Referencias Electrónicas

Estimadas y Estimados:


Junto con saludarles, desde el Sistema Integrado de Bibliotecas Arcos (SIBA) les damos a conocer información sobre el nuevo servicio digital Formulario de Referencias Electrónicas, disponible en nuestro Portal de Biblioteca y destinado a la comunidad académica en general.

Les solicitamos, por favor, tener la amabilidad de dirigir esta información a los estudiantes y docentes vinculados a sus respectivas Escuelas, con el fin de reforzar las medidas extraordinarias que el SIBA ha implementado para apoyar a nuestros usuarios a enfrentar la crisis sanitaria derivada del Covid-19.

Agradecemos su amable colaboración.

Afectuosamente,

Formulario de solicitud de información
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Link
Copyright © 2021 | Sistema Integrado de Bibliotecas Arcos (SIBA)  |  Instituto Profesional Arcos, Todos los derechos reservados.

No dude en contactarnos al siguiente correo:
refelectronicas@arcos.cl

¿Quiere cambiar la forma en que recibe estos correos electrónicos? Puede actualizar sus actualizaciones o darse de baja de esta lista . 

sábado, 10 de abril de 2021

ABSTRACTS ELECTIVOS CINE Y CAV 1º SEMESTRE 2021

 

ABSTRACTS ELECTIVOS CINE Y CAV 1º SEMESTRE 2021

 

 

MAQUILLAJE II

Conocer y visualizar la presencia e importancia de la caracterización y sus diferentes grados en el lenguaje cinematográfico, fotográfico y teatral.

Abrir la imaginación y descubrir los aportes creativos que el conocimiento de esta técnica entrega a un proyecto o idea.

Establecer las diferencias de la caracterización en relación al formato a usar: cine, video, fotografía o teatro filmado o fotografiado.

El estudiante podrá diseñar y ejecutar caracterizaciones y efectos de maquillaje a nivel semi profesional como son las cicatrices, heridas, efectos de envejecimiento entre otros.

 

 

DISEÑO SONORO

El curso se orienta a explorar la capacidad de abstracción y dar nuevos contextos o significados al universo sonoro. Una Búsqueda y creación de sensaciones y/o emociones sonoras.

Dar carácter, significado y/o valor a una producción a través del sonido, más allá del contexto real o conocido. Concluya con un montaje y pre-mezcla de una producción. Que incluya ambientes y efectos sonoros que entreguen identidad a una obra o producción audiovisual.

 

CINE CHILENO

El electivo se propone conocer la historia del cine chileno, desde sus inicios hasta el Siglo XXI, reconocer los diferentes periodos de este cine y analizar de manera crítica la forma y el contenido de los filmes representativos de cada periodo, además de situarlo en contexto histórico.

Profundizar en lo que se denominó el nuevo cine chileno.

La metodología: visionado, análisis de filmes, lecturas escogidas de textos sobre cine chileno.

Exposiciones en clases por parte del alumno de filmes elegidos por él.

Al término del electivo el alumno hará una monografía de un realizador del siglo XXI.

 

CINE CONTEMPORÁNEO

El curso ofrece la posibilidad de conocer nuevas narrativas, distintas a las categorías habituales, explorando lenguajes que generaron innovación en el desarrollo del cine ampliando las posibilidades expresivas. La revisión de las nuevas tendencias del cine de ficción, la expansión de los límites de géneros narrativos, las recientes expresiones estéticas del cine mundial, las nuevas propuestas de propuestas de ficción y no ficción entre otros permitirá un análisis crítico de tendencias y obras de vanguardia identificando los principales hitos del cine contemporáneo.

 

CINE LATINOAMERICANO

Desde el enfoque del guion, se analizarán diversas películas de cine latinoamericano contemporáneo con el fin de brindar herramientas narrativas útiles tanto para el desarrollo del pensamiento crítico y/o futuras creaciones personales.

DIRECCIÓN DE FOTO III

Este electivo propone el rodaje de una secuencia narrativa considerando el uso del color con un fin estético y narrativo. Se recrea un Auto en movimiento en Estudio, a través de la iluminación (situación nocturna). Se diseña un movimiento de cámara complejo y fluido usando Steadycam.

 

MONTAJE III

El montaje es parte fundamental de la creación audiovisual. El curso se orienta a comprender y manejar sus herramientas analíticas y prácticas. Experimenta con ejercicios y explora los diversos estilos de narrativa de la ficción, entre ellos las “Narrativas Modulares”.

Se trabaja en intervenciones estructurales con diversos dispositivos del montaje.

 

AVID

Este Electivo busca lograr el dominio de herramienta avanzadas de edición y efectos: multicámara, cámara lenta, compresión de imagen, dúplex, generador de caracteres. Explora y aplica las nociones de montaje: armónico, rítmico por medio de la edición de escenas de ficción.

 

ANIMACIÓN

Ven a dar rienda suelta a tu creatividad aprendiendo técnicas de animación cuadro a cuadro.

Podrás conocer antecedentes históricos de la animación y sus diferentes técnicas y experimentar las diversas formas de animar desde la manualidad del dibujo, el collage, pequeños objetos y un sinfín de propuestas creativas. Imagina, dirige y realiza tu propia animación en todos sus pasos.

 

VANGUARDIAS CINEMATOGRÁFICAS

Se abordará un análisis crítico de obras de vanguardia intentando identificar procedimientos narrativos que operan en diferentes manifestaciones del cine contemporáneo. Recientes expresiones estéticas del cine mundial. La Rebeldía lúdica, La repetición subversiva, Aventuras de la forma, Lo-FI, nuevas propuestas de ciencia ficción, Cine acrobático, Cine sensorial, Cine poema, Nuevas tendencias del cine de ficción, etc. Se busca asociar los vínculos estéticos de los distintos exponentes de la vanguardia dentro de un contexto político y artístico, elaborar un estudio analítico del cine contemporáneo, desarrollar punto de vista propio, comprender el valor del punto de vista der otros expandiendo así los límites de géneros narrativos.

 

ENTRE EL DOCUMENTAL Y LA FICCIÓN

A medida que el lenguaje audiovisual, específicamente el cinematográfico, se ha ido desarrollando, se han ido desdibujando los límites entre los principales géneros: ficción y documental. De esta forma estrategias y lenguajes se han adoptado de forma cruzada, permitiendo expandir los límites creativos del cine. El propósito de esta asignatura es permitir que el estudiante experimente estos cruces estéticos y de lenguaje para ampliar sus posibilidades narrativas.

 

VESTUARIO I

Durante el curso, se busca que el alumno se familiarice con la idea de que la propuesta de diseño de vestuario debe estar en función de aportar a la propuesta general de arte, y a través de esta, a la de dirección.

Adicionalmente, comprenda el diseño de vestuario como un concepto dinámico, en el cual la evolución dramática de los personajes puede ser relacionada con cambios en el diseño. Un lenguaje utilizado en la puesta en escena, na herramienta para la creación de personajes.

Se trabajará con metodologías específicas concernientes a la producción de vestuario como son la cuantificación, distribución y optimización del trabajo, tanto al interior del departamento de vestuario y la relación con el resto del equipo de realización. Herramientas como desglose, listas, presupuesto, días historia, plan de rodaje, flujos y rendiciones.

 

ESTRUCTURAS NARRATIVAS

Conocer características y procesos fundamentales de la narrativa en cine, comprendiendo e identificando distintos modelos de estructuración narrativa.

Comprender cómo el ordenamiento y relación recíproca de los distintos elementos narrativos, influyen en la percepción, apreciación y/o entendimiento de una obra y los efectos de dichas relaciones en el espectador.

 

PUESTA EN ESCENA

Aventurarse en las distintas operaciones de la puesta en escena, analizando y comprendiendo a través de películas y grandes autores, maneras de construir un universo cinematográfico.

Se trabajará comparando y descomponiendo distintos tipos de puesta en escena, como una persecución, un asesinato, un funeral, entre otros y se analizará cómo interactúan los elementos dentro de ella.

El objetivo, comprender conceptos básicos de la puesta en escena, conocer distintas operaciones en la puesta en escena, entender las distintas combinaciones en la puesta en escena y reflexionar sobre el trabajo del tiempo y el espacio en el film.

 

DIRECCIÓN DE CASTING

Los alumnos conocerán la importancia que tiene la dirección de casting para el resultado final de la obra. Aprenderán a realizar un casting profesional, reconocer “tonos” de actuación y aprenderán a aplicar un método de casting profesional mediante la realización de ejercicios de dirección de actores.

 

GUION DOCUMENTAL

Este curso aborda el estudio de la escritura cinematográfica en su ámbito documental desde la teoría hasta la práctica. El cine documental es una forma de expresión artística con un lenguaje y problemáticas particulares en la cual se expresa una mirada personal. El curso busca materializar una idea documental para llevarla a un tratamiento narrativo. La primera parte del programa comprende el estudio de las formas del relato a partir de una base investigativa. La segunda parte se centra en el desarrollo del tratamiento narrativo de un proyecto documental.

 

CINE DE PASOLINI

Conocer la cinematografía de Pier Paolo Pasolini, cineasta italiano rupturista que formó parte del llamado Nuevo Cine italiano. El contexto del surgimiento de su cinematografía. Analizar cómo se articulan los códigos cinematográficos, así como las ideologías vinculadas a su obra. Comprender las opciones estéticas, y la posibilidad que puedan ser aplicadas a realizaciones audiovisuales. Revisaremos su filmografía entre ellas sus primeras obras, la Trilogía de la vida, Saló.